8月20日晚，由浙江歌舞剧院精心打造的“浙江民族乐团个人音乐会系列”再度启幕，一场以“筝语浙风”为主题的李婷古筝专场音乐会在杭州成功举行。整场演出以古筝为媒介，融传统韵味于现代创新，为观众呈现了一幅细腻动人的江南音画，展现了民乐在当代舞台上的全新生命力。音乐会以经典浙派筝曲《月儿高》开场，李婷指尖流转，音韵清越，仿佛一轮明月高悬，映照江南水乡的静谧与诗意。这首由王巽之传谱的传统作品，在她沉稳而富有张力的演绎下，既保留了浙派筝乐的典雅风骨，又注入了现代人对古典意境的重新解读。随后，重奏作品《柳京之舞》以鲜明的节奏感和现代作曲技法带来全新听觉体验。李婷与章芷嫣、王新月、徐籽彤、裴一斐等多位青年演奏家携手，在打击乐手石皓琥的烘托下，展现出筝乐丰富的层次感和动态张力。乐曲融合朝鲜族音乐元素，以筝声舞动出一幅异域风情画卷，令人耳目一新。协奏曲《临安遗恨》将观众带入深沉的历史叙事中。李婷与钢琴演奏家熊壮壮默契配合，古筝的婉转低回与钢琴的磅礴激昂交织，刻画出英雄末路的悲壮与苍凉。何占豪笔下的音乐情感浓烈，李婷以精湛技艺和深厚表现力，赋予这首经典作品强烈的戏剧感染力。下半场，独奏曲《秋之叶》以现代音乐语言捕捉自然意象。王伊的作曲空灵而富有哲思，李婷在钢琴与打击乐的衬托下，以筝声摹写落叶纷飞的寂美与生命轮回的深邃，展现出古筝在表现现代题材时的无限可能。另一部协奏作品《阳光大地》则由著名作曲家王建民创作，旋律开阔明亮，节奏铿锵有力。古筝与钢琴的对话充满激情与希望，仿佛描绘大地复苏、万物生长的壮丽图景，彰显出民乐迈向时代的豪迈气势。音乐会在气势恢宏的浙派筝曲《将军令》中达到高潮。李婷领奏，苏元元、王宇婷等九位筝乐手齐奏，打击乐盛豪、石皓琥的强劲节奏加持，金戈铁马之声震彻全场。传统曲目在现代编配与集体演绎中焕发出磅礴的舞台感染力，令人热血沸腾。本场音乐会不仅是李婷个人艺术成就的集中展示，更是浙江歌舞剧院在民乐人才培养与艺术创新探索中的重要成果。通过“个人音乐会系列”，浙歌既加强了对青年演奏家的支持，也持续推动传统民族乐器与现代审美相融合，为民乐开辟更广阔的表达空间。本场音乐会由杭州无倦乐器和炫中品牌古筝提供乐器支持。“筝语浙风”以音绘景，以乐传情，既扎根于江南文化的深厚土壤，又面向现代观众的艺术期待。这场音乐会的成功，不仅彰显了古筝艺术的多元魅力，更预示着民乐在当代艺术舞台上的蓬勃生机。

古筝考级不仅考验水准，更是一场细节的较量，微小的演奏细节足以改变考级结果。2025年8月19日下午，中国古筝网17周年庆名家大师班系列活动，特别邀请杰出青年古筝演奏家丁雪儿做客直播间，为筝友们带来了一场精彩讲座，揭秘考级中的“隐形加分项”和“致命扣分点”。丁雪儿老师从演奏中的声音、杂音、音准等多个细节入手，指出了最容易被忽视却又至关重要的方面。她强调，平时练习时声音不扎实，在正式考级的大场馆中会特别明显，导致声音发虚的问题。解决之道在于练习时要求手指保持支撑，时刻维持好状态。音准问题是许多考生的“滑铁卢”。她建议单独训练上下滑音的音准概念，并在考级前充分试琴，熟悉手感。另外，此次直播课还设置了现场连麦环节，丁雪儿老师为年轻筝友进行考级曲的演奏指导。通过一对一连线，她对每位学员的演奏进行了细致点评，包括修正易错的节奏型、曲中的层次划分和强弱处理等技巧。丁雪儿老师总结道，考级结果往往取决于那些平时容易被忽略的细节。那些注意声音扎实度、杂音控制、音准精准度的考生，往往能获得意想不到的“隐形加分”。成功的考级表演源于对每一个细节的精益求精，这才是通往高分的必经之路。

当指尖的琴弦轻颤，梦幻的意境缓缓铺展。8月22日晚，邀您相聚2025朝阳区首都市民音乐厅，共赴古筝情境音画《如梦令》的沉浸式艺术之约。本场演出由北京市文化和旅游局指导，北京市朝阳区文化和旅游局、中国东方演艺集团、首都图书馆联合主办。作为中国东方演艺集团为赵洁楠量身定制的音乐作品，也是“楠楠丝语”赵洁楠古筝音乐会系列之一，《如梦令》以“梦”切入，营造充满写意感与梦幻感的表达空间。沉浸在赵洁楠独特的琴音里，观众将穿行在音乐建构的亦真亦幻世界，见山河岁月、见生命真情、见天地精神，感受艺术与梦想的斑斓瑰丽。演出在保留古筝音乐会共性特点的同时，更创新融合器乐演奏、舞台表演与舞台美术，鲜活的舞美布置与灵动的表演，将让古筝之美更具观赏性与立体性。01 艺术家介绍赵洁楠中国东方演艺集团首席古筝演奏员，文旅部青年领军人才、中宣部宣传思想文化领域高层次人才推荐人选。中央音乐学院硕士毕业的她，曾执教于中央民族大学，用精湛技艺在国际国内舞台绽放光彩。她足迹遍布数十国，近百场演出与文化交流中，多次为各国访华元首献演中国传统音乐，收获满堂赞誉。从2020年国庆晚会独奏《日月筝鸣》，到2023年春晚与郎朗共奏《一带繁花一路歌》，再到与马克西姆演绎中西合璧的《岸起云回》，她在央视多档重大晚会中留下经典瞬间，更亮相于“一带一路”高峰论坛欢迎演出。自2000年起多次举办个人专场，2017年、2023年持续打造“楠楠丝语”系列音乐会，其中《如梦令》古筝情境音画全国巡演数十场，获央视专访，此次现场将再现琴音魅力。02 多平台全程直播本次演出将通过多个线上平台进行全程直播，直播平台包括：国家公共文化云抖音官方账号、中国东方演艺集团抖音官方账号、北京朝阳文旅抖音官方账号、中国古筝网抖音官方账号、中国东方演艺集团视频号、国家公共云app端、朝阳文旅云app端、文旅中国app端、云演播app端。欢迎广大观众届时于线上欣赏古筝魅力！【直播平台二维码】中国古筝网抖音山河入梦，筝心共鸣。8月22日19:30，古筝情境音画《如梦令》，奏一曲千秋盛景，诉一段岁月风华。

8月18日，上音歌剧院，2025“星耀敦煌”青少年古筝艺术展演全国总展演开幕音乐会隆重举行。正式拉开全国总展演的序幕中国乐器协会专职副理事长孙瑞勇，上海新集体经济合作联社监事会主席马晨辉，上海新集体经济合作联社党委委员、副主任，上海民族乐器一厂有限公司董事长莫非，上海市闵行区七宝镇党委委员、副镇长候选人姜莹，上海市乐器行业协会常务副会长叶晖，上海民族乐器一厂有限公司党总支书记陈易灵等嘉宾出席开幕式。中国乐器协会专职副理事长孙瑞勇致辞孙理事长表示，此次“星耀敦煌”活动充分彰显了上海民乐一厂在“演、教、产、研、旅”五位一体发展路径上的积极探索精神，也是一次推动中国乐器文化创造性转化、创新性发展的生动实践。古筝是中国独特的、重要的民族乐器之一，期待选手们用饱满的热情和精湛的技艺，谱写出新时代的华彩乐章。上海市闵行区七宝镇党委委员、副镇长候选人姜莹致辞姜莹指出，“星耀敦煌”全国总展演是一场汇聚全国优秀青少年古筝人才的艺术盛会，是一次传承与弘扬中华优秀传统文化的生动实践。七宝镇党委、政府将全力支持此次展演活动，为各位选手、老师提供最优质的服务与保障，为展演保驾护航。上海市乐器行业协会常务副会长叶晖致辞叶会长代表全体分赛区主办方以及上海市乐器行业协会向所有晋级全国总展演的选手表示祝贺。他认为本届“星耀敦煌”可谓是规模盛大、辐射广泛。上海市乐器行业协会全程关注并支持了上海分赛区的活动开展，上海民乐一厂也为各分赛区提供了全方位支持，逐步构建起可持续发展的民乐生态圈。他表示，相信通过这样的平台，能够助推民乐教育的普及与发展，挖掘培养更多民乐新生力量。上海民族乐器一厂有限公司党总支书记陈易灵致辞陈书记代表企业向专家老师，选手与家长，展演协办单位，七宝镇党委、政府以及中国乐器协会对于“星耀敦煌”的支持表示感谢。她表示，“星耀敦煌”系列活动旨在为每一个怀抱民乐梦想的青少年打造展示自我的舞台、提供未来拓展的机会，也期待“敦煌牌”乐器可以陪伴大家探索更广阔的音乐天地。音乐会上，鲍晓媛与山东艺术学院锦瑟筝团，赵墨佳，詹倩与青弦筝团，任洲洋，伍洋，宋心馨与溯筝团，罗晶，祁瑶，宋小璐与上海师范大学玉兰筝团（姓名按出场顺序排列）等古筝演奏家、艺术团依次登台，精彩演绎了多首经典曲目和创新作品，展现出古筝艺术的多样魅力。《夸山东》作曲：吴永平配器：张式业改编：鲍晓媛领奏：鲍晓媛演奏：山东艺术学院锦瑟筝团（刘程程、马樱桐、于⼼怡、许平航、房宸）打击乐：李承颖、赵一、陈涌《云游不羡仙乡》作曲：李玥锦演奏：赵墨佳钢琴伴奏：汪宇打击乐：李承颖《长风·破》作曲：詹倩演奏：詹倩、青弦筝团（王家宜、刘梓琳、丁诗雅）打击乐：李承颖、陈涌《苍歌引》作曲：陈哲演奏：任洲洋钢琴伴奏：汪宇打击乐：李承颖《山神》作曲：老锣演奏：伍洋笙：刘畅打击乐：李承颖《麻辣九宫格》作曲：陈哲演奏：宋心馨、溯筝团（黄磊、焦麒睿、吴振英、张思怡、冉哲、徐若菡、王韵傲、魏苗子麟）打击乐：舒彬《婵歌》作曲：王建民演奏：罗晶钢琴伴奏：汪宇《满江红》（又名《临安遗恨》）作曲：何占豪演奏：祁瑶钢琴伴奏：汪宇音乐会最后，2024“敦煌之星”重奏组金奖获得者——上海师范大学玉兰筝团特别呈献古筝重奏《黄河》，由宋小璐副教授领奏，以此纪念中国人民抗日战争暨反法西斯战争胜利八十周年。《黄河》作曲：冼星海改编：周展古筝领奏：宋小璐钢琴伴奏：汪宇古筝Ⅰ：缪艺、吕陈艾、秦文、倪辰琳王馨茹、张竞文、张越古筝Ⅱ：钱玉洁、庞星、陈封宁、钱柯然袁吟轩、李安奇、陈雨清名家坐镇 各展风采8月19日，来自全国各地的名家评委，与各分赛区脱颖而出的佼佼者齐聚赛场。各组别评委秉持“公平、公正、公开”的原则，以专业严谨的态度为展演保驾护航。选手们在舞台上全情投入、各展所长，在有限的演出时间里绽放无限的艺术光彩。

8月17日，万众瞩目的2025保利（天津）国乐艺术节在天津大剧院盛大开幕！来自全国各地的300余名民乐学子，与36位享誉海内外的顶尖民乐艺术家、教育家共同开启了国乐艺术之旅！来自五湖四海的300余名民乐学子怀揣着对国乐艺术的热忱于17日上午陆续抵达天津大剧院报到。报到现场井然有序，工作人员为每位学员办理注册手续、发放学员证和艺术节手册。不少学员在报到后便迫不及待地翻阅手册，了解即将开启的大师课、名师讲堂、音乐会等活动安排。艺术节组委会还为学员们定制了精美文创产品，希望学员们能在天津度过难忘的一周。下午14:00，2025保利（天津）国乐艺术节师生见面会在天津大剧院隆重举行，琵琶、二胡、笙、古筝、扬琴、竹笛六大专业总监及名师与来自全国各地的民乐学子首次正式见面。见面会现场，保利（天津）国乐艺术节艺术总监、琵琶专业总监章红艳教授介绍了此次国乐艺术节教师阵容及课程亮点，强调了希望学员们珍惜与大师一对一学习的机会，在专业精进的同时，鼓励学员与不同乐器间的交流融合。各专业总监也依次登台介绍了各自专业的教师团队，他们表示虽然课程时间有限，但希望能通过艺术节给学员带来深远的影响，激发他们对艺术的热爱与追求。师生们纷纷对接下来的一对一大师课、小组课、名家讲堂、师生同台演出等活动充满期待。当晚，2025保利（天津）国乐艺术节开幕音乐会在天津大剧院音乐厅华彩绽放。这场集艺术性、专业性于一体的高水准音乐会，以精湛的演绎和创新的编排，为学员和观众们呈现了一场视听盛宴。音乐会曲目编排独具匠心，充分展现了国乐艺术的多样性与包容性：胡琴四重奏《弓弦舞》以跳跃的节奏与丰富的声部交织拉开序幕。胡琴四重奏《弓弦舞》二胡 I：杨雪/二胡 II：赵元春中胡 I：邓超伦/中胡 II：赵露雨竹笛独奏《幽兰逢春》空灵悠远，细腻的音色诠释了竹笛与昆剧的对话。竹笛独奏《幽兰逢春》演奏：王华/钢琴伴奏：栾景旭扬琴独奏《黄河》气势磅礴，将民族器乐的感染力推向高潮。扬琴独奏《黄河》根据冼星海黄河大合唱改编 许学东编曲演奏：许学东笙协奏曲《角儿》以独特的音色与戏剧性结构令人耳目一新。笙协奏曲《角儿》演奏：翁镇发/钢琴伴奏：栾景旭胡琴重奏《梦回良宵》以全新的艺术构思亮相，既保留了原作团圆意境，又融入了水乡风情。胡琴重奏《梦回良宵》二胡I：赵元春/二胡II：杨雪、程莉涵中胡：邓超伦、赵露雨/大阮：张诗瑶琵琶协奏曲《云想·花想》则如诗如画，尽显国乐的浪漫情怀。琵琶协奏曲《云想·花想》演奏：董晓琳/钢琴伴奏：栾景旭古筝协奏曲《紫禁·瑶光》跨越时空，连接传统与当代，以恢宏的音响织体为音乐会画上辉煌句点。古筝协奏曲《紫禁·瑶光》领奏：吉炜/协奏：李舒婷、杨千烨、邬艳笑、王爱童打击乐：王梓硕这场音乐会以多元的演绎方式，向观众传递了国乐艺术的永恒魅力，也为民乐的未来发展注入了蓬勃生机。现场座无虚席，不同年龄层的观众共同沉醉于国乐之美。不少年轻学子激动地表示：“这不仅是一场音乐会，更是一次大师近距离接触的难得机会，让我们对民乐艺术有了更深的理解与热爱。”作为艺术节的重头戏，开幕式音乐会成功搭建起民乐传承与普及的桥梁，让传统音乐在现代舞台上焕发新的生命力，也为后续系列活动奠定了高标准的艺术基调。在经久不息的掌声中，2025保利（天津）国乐艺术节正式拉开华彩序幕！接下来的时间里，学员们将按专业分组，开启为期6天的大师班、名家讲堂、专场音乐会等学习活动，期待各位学员学有所成，大放异彩，也相信国乐的艺术感染力，能更加丰富天津市民精神生活！

千筝汇聚，星光璀璨！来自全国96座城市的千余名古筝爱好者，怀揣热爱，跨越山河，齐聚焦裕禄精神发源地——河南兰考，共襄中国音乐学院第二届美育（音乐）成果展演全国总展演“焦桐杯”古筝专场盛典！台上每一个自信的音符，都凝聚着台下无数晨昏的苦练与坚持。在兰考这片奋斗热土上，悠扬琴韵与坚韧焦桐同频交响，诉说着艺术传承中那份迎难而上、精益求精的执着信念。此次展演，汇聚了古筝界各权威专家为为活动的专业性与公平性保驾护航。01 展演现场 - 选手风采琴房里的汗水，旅途中的期待，师长的殷切目光，同伴的温暖鼓励——正是这点滴的陪伴与努力，共同铸就了此刻舞台上的华彩绽放！02 研学实践03 现 场 花 絮04 名师面对面在刘颖老师专家公益课堂中，刘颖老师从多个维度给予了参展者细致入微的指导，如曲子的情感处理、科学的呼吸方法、高效的快速指序技巧等，从技术细节的把控，到音乐表现的深化，选手们都纷纷表示，对古筝演奏有了更深层次的认识，更加明确了今后努力的方向。05 来自参展选手的感受袁雨菡“本次我不远千里，从大连跟随欣欣校长来到“古筝之乡”兰考，参加“中国音乐学院”的全国总展演，这是一次非常高规格的展演，也是我非常向往的一次展演，一是能够锻炼自己，拓宽自己的眼界，而且也能够和古筝演奏家们近距离的学习，更好的提升自己。这次舞台让我得到了历练，开阔了眼界，也增长了见识，是我成长中一个美好的印记，也是我成长过程中的一枚勋章，今后我也会继续努力，争取明年再见，我会呈现不一样的精彩！感谢中国音乐学院让我有机会参加此次展演，让我又多了一次美好的回忆！”张宸悦“我叫张宸悦，来自江苏省镇江市，我今年十岁、学习古筝四年了。特别荣幸的是，受到评委老师推荐，我参加了刘颖老师的专家公益课。刘老师细致入微的指导让我对古筝的肢体运动以及气息的运用、发力技巧和情感表达有了更深的理解。展演的保障服务也让我倍感温暖——从贴心的赛程安排到舒适的候场环境，再到别出心裁的打卡美陈设计，每一个细节都让我们感受到主办方的用心。筝韵绕梁，心怀感恩。感谢我的老师、感谢国音镇江考级办，更加感谢中国音乐学院给我提供的机会和平台，还要感谢兰考的“焦裕禄精神”给予我的滋养，未来的路、我会继续努力，用古筝弹好心中的那首“成长曲”！”王一真来自浙江嘉兴.栖雅古筝，今年10岁，学琴5年。指导老师：今年王一真有幸参加第二届国音美育展演，来到红色基地，感悟焦裕禄精神，对于孩子来说是一种全新的体验和感受。这次她作为第一展厅第一位独奏选手，表演出了风格，又增长了舞台经验，黄河畔，泡桐旁，国音展，兰考站，九曲每一湾，留作白帆约，国音展演，希望我们年年见！韩宜昊“我叫韩宜昊，今年12岁，来自河北省石家庄赛区，这次来兰考参展从开幕式到结束，每个流程让我感动。国音专家在河南交响乐团的配合下，演出效果太震撼了！最重要的是我被安排专家讲堂大师课堂了，刘颖教授的讲解既细致又专业，把我平时注意不到的引子和慢版等问题一一对应讲解，强调了节奏和层次，使我豁然开朗。弹古筝要把握好气息，做到灵韵生动，学会用心去感受音乐，不断地追求艺术的更高层次，努力成为一名真正的古筝演奏者”李妍慧“我叫李妍慧，来自北京市，今年14岁。能够参加中国音乐学院美育（音乐）成果展演暨全国总展演河南兰考“焦桐杯”古筝专场，于我而言，绝非仅仅是一次技艺的较量，更是一场沉浸于音乐之美、汲取艺术养分、感受人文关怀的珍贵旅程。“焦桐杯”的舞台，庄重而充满温度，它给予我们这些热爱古筝的少年一个展示自我、检验学习成果的宝贵平台。在这里，我们不仅听到了同龄人指尖下流淌出的不同风格与情感表达，更深刻地体会到古筝艺术的博大精深与无穷魅力。每一次登台，都是一次心灵的历练与成长，让我更加明白了“台上一分钟，台下十年功”的真谛，也更坚定了追求更高艺术境界的决心。”杨皛墨“我是杨皛墨，今年15岁，来自辽宁沈阳琴轩雅苑国乐馆，师从张沙沙老师。在这次展演的过程中，我感受到了中国音乐学院的评委老师们对选手们的辛勤付出。他们对选手的评定更体现了，教育的本质是一朵云推动着另一朵云，一棵树摇动着另一棵树。同时也感受到了组委会对于参展选手的全方位服务和保障，从入门的签到，摆渡车，化妆服务，拍照的点位设置，各种调式古筝的准备以及各项指引，每一个服务人员和志愿者都很耐心细致，并且还会给出一些更优化的建议。让我感受到了兰考人民对古筝艺术的支持。希望自己未来像音乐会上演奏的大师们一样，我也希望能看到花开灿烂，那是比愿望更美好的东西……”蚌埠音乐家艺术中心古筝合奏团亮相"中国古筝日"全国展演舞台，以弦音对话千年焦桐，用音乐致敬传统文化。从排练室的反复打磨到聚光灯下的自信绽放，孩子们用默契的合奏谱写出最美的成长乐章。每一个音符都记录着从生涩到娴熟的蜕变，每一次拨弦都见证着艺术之花的绚丽绽放。难忘赛前的"能量补给站"温暖贴心，独具匠心的焦桐古筝主题打卡区美轮美奂，专业调音师"安徽小将，筝稳人更稳"的由衷赞叹，处处体现着组委会的用心与专业。衷心感谢中国古筝日组委会的精心筹备，感恩刘颖老师的悉心指导，感激每一位工作人员的辛勤付出，让这次音乐之旅如此难忘而美好。至此，第二届中国音乐学院美育（音乐）成果展演·全国总展演“焦桐杯”古筝专场圆满落下帷幕，再次向兰考县委县政府、焦裕禄干部学院、兰考民族乐器服务中心对这次活动给予大力支持表示最诚挚的感谢！琴声润心，美育树人，我们见证的，不仅是技艺的切磋，更是汗水浇灌的成长，是文化根脉在爱与坚持中生生不息的力量。国音美育，育见未来。让这凝聚汗水、梦想与精神的乐章，永远照亮传承之路！

闽南筝派作为中国传统古筝九大流派中的一支，主要集中流行于福建省南部地区的诏安、云霄、东山等诸县，尤其以诏安为最，名家辈出，仅以古筝传家的家族就有多个。据《诏安县志》载“清末民国初，城内李家、张家、陈家、许家，北关谢家都代有传人。”此次非遗闽南筝专场音乐会在闽南筝的肇始地—诏安举办，不仅得到了诏安县南诏镇人民政府和诏安县博物馆的大力支持，还齐聚诏安张家、李家、许家、沈家嫡系传人，诏安、云霄、厦门、广东饶平四地筝人共襄盛会，这既是对传统的致敬，更是闽南筝派在新时代绵延传承的新起点。演出时间2025年8月25日 晚19：30主办诏安县南谱古乐厦门华羽唐闽南筝乐团云霄县民乐驿站饶平县真真古筝指导单位诏安县南诏镇人民政府诏安县博物馆协办单位诏安县南湖社区主要演职人员张阿林1956年出生，福建省漳州市诏安县人，生于古筝世家，“张家筝”第四代传人；非物质文化遗产“南筝”（诏安演奏技艺）传承人；第一届、第二届“中国民族器乐学会闽筝传承研究会”副会长，现为顾问；“福建省无涯闽派古筝发展中心”高级顾问。个人多首演奏曲目，收录于中央音乐学院民乐系教授李萌老师编著的《中国传统古筝大全》和《福建筝曲选诏安演奏谱》二书（人民音乐出版社出版），演奏音频播放于中国古筝网。多次接受当地文化局、音乐界和海内外艺术媒体釆访，事迹刊登于《闽南日报》、《海西日报》等，并在电视新闻多次播放。沈杰兰诏安县闽筝非物质文化遗产传承人。自幼跟随母亲学唱歌书，家学深厚，后拜诏安著名书画家、音乐人沈冰山先生为师，并参加了冰山先生组建的女子器乐组。熟记掌握了大量的民间古曲，深得古乐韵味，音乐风格纯朴淡雅，清丽脱俗。2004年创办南谱古乐社，潜心教学，为闽筝的传承发扬贡献了很大的力量。与张辉合著出版发行《闽南筝派古曲精选》（线装书局出版社发行）。李煌闽南筝主要代表人李戊午先生(福建艺术学院首任古筝专职教师）长孙。自幼和祖父朝夕相伴，时常跟随祖父参加古乐合奏。2017随父亲李水兴学习古筝，同时整理祖父李戊午遗留的上世纪50年-90年度古筝资料、古筝手稿、古筝曲谱、古筝录音等重要闽南筝历史一手资料。张辉青年古筝演奏家、音乐学硕士、闽南筝演奏技艺非遗传承人、厦门工学院艺术与传媒学院音乐系古筝专业讲师、厦门工学院仰韶乐团声部建设负责人、北京中华传统乐会会员、陕西秦筝学会会员。先后师从于山东筝派高自成老师，陕西筝派曲云老师，曾得河南筝派任清志老师指点。后到郑州师从赵曼琴老师、河南筝派曹永安老师学习。到福建工作后，先师从陈茂锦老师学习闽南筝，后长期跟随诏安筝家张阿林老师、沈杰兰老师学习，同时经常到福建各地采风学习，并求教于诏安吴静严老师，云霄汤本立老师，龙岩钟开诚老师等。出版发行闽南筝曲独奏专辑《梁父吟》CD，与沈杰兰老师合编《闽南筝派古曲精选》一书。撰写发表论文：《闽筝散议》、《南音乐队编制漫谈》、《闽南筝与潮州筝渊源》、《闽南筝派发展之我见》、《闽南筝曲探源》等。创作了独奏《芭蕉》、《如梦令》、《玉树后庭花》、《岁寒》、《禜》，重奏《逍遥子》、《孔雀东南飞》等一大批风格多样的古筝作品。先后举办过13场个人古筝独奏音乐会。张玉莲云霄县闽南筝(云霄演奏技艺)非遗传承人、漳州市青年古筝协会副会长、福建省古筝协会会员。节目单1.弹唱《唐诗联唱》 沈杰兰演奏谱表演者：张壹旖、胡蔚宁、胡涵芮、林思萱、沈温晗、陈世欣、许若凌、许琳欣沈2.筝齐奏《游西湖》沈杰兰演奏谱表演者：林雅静、林静妍、许秦源、沈佳怡、沈楷雯、陈一诺、许梓旭3.筝齐奏《蜻蜓点水》 陈有章传谱表演者：厦门市华羽堂闽南筝乐团--王苗灵、林意新、陈慧清4.筝独奏《步步娇》 李戊午传谱表演者：李煌5.筝重奏《渔舟唱晚》 娄树华传谱、李戊午改编谱表演者：李仲谋、李潼、张辉6.古乐合奏《湖山春雨》 沈杰兰演奏谱表演者：南谱古乐队——杨雨墨(扬琴)、杨诗颖(琵琶)、陈雪如(中阮)、林海兰(中胡)、林育君(笛子)、涂凯娜(二胡)、沈诗沁(击板)、许婧怡(巴乌)、古筝：陈佳慧、沈妍语、张墨、沈鑫怡、詹佩妮、林一漫(中场休息、知识问答)7.筝独奏《蛟龙吐珠》 张阿林演奏谱表演者：张阿林8.弹唱《疏影》《梁父吟》 沈杰兰演奏谱表演者：周平贵(椰胡)、周伟雄(琵琶)、沈燕雪(古琴)、黄春英(洞箫)、张辉(古筝)演唱：沈杰兰9.古乐合奏《春到人间》 沈冰山谱曲表演者：南谱古乐队--沈依涵(扬琴)、沈淑敏(琵琶)、陈雪如(中阮)、林海兰(中胡)、林育君(笛子)、高岱敏(古筝)、徐培烨(古筝)、许婧怡(巴乌)、吴诺雅(击板)10.筝独奏《高山流水》沈杰兰演奏谱表演者：张辉11.古乐合奏《普庵咒》 沈冰山传谱表演者：沈杰兰(扬琴)、周平贵(椰胡)、周伟雄(琵琶)、沈燕雪(古琴)、张辉(小钟)、沈依涵(击板)、古筝：王惠敏、张玉莲、张丽真、黄春英、郭文欢主持人：吴晓敏、沈燕雪、高岱敏、沈依涵

2025年8月16日上午10点，“巴山蜀水乐飞扬—川渝地区乐舞文物精品展”系列收官活动之《川筝弦引—中国筝乐艺术的守正与开新》专题讲座在国家大剧院新闻发布厅成功举办，古筝艺术家、四川音乐学院民乐系教授陆晶受邀担任主讲嘉宾。讲座通过丰富的图片及实物资料，立体勾勒古筝的发展脉络和形制变化，剖析筝乐艺术如何在坚守传统精髓的同时，拥抱时代脉搏，实现创造性转化与创新性发展。通过讲、演结合的方式，跟现场的观众们一起穿梭于历史的筝音与当代的旋律之间，感受古筝清越悠远、刚柔并济的艺术魅力。第一部分陆晶教授首先介绍筝的早期文字记载及器乐化发展，对古筝的发展脉络进行了梳理。从早期《谏逐客书》中：“夫击瓮叩缶，弹筝搏髀而歌呼呜呜，快耳者，真秦之声也……”出现有关筝的记载，而后历经汉、唐、宋、元、明、清的发展，反映其广泛的社会基础。陆老师结合这次文物展主题特别分享了筝的形制演变，介绍了十二弦、十三弦、十四弦、十五弦、十六弦等中国古代筝的形制。随着近现代筝乐的改革和乐曲创作的发展，陆续出现了钢丝筝、二十一弦筝、二十五弦筝、转调筝、蝶式筝、多声筝、低音筝等不同形制，极大地丰富了筝乐艺术的表现力。第二部分“茫茫九派流中国”，用以描述中国古筝艺术风格形态多样、分布地域宽广。陆老师对近年来发展相对成熟、流传相对广泛的山东、河南、陕西、客家、潮州、浙江六大主要筝乐流派风格特征结合配图讲解。这些流派根植于各自的地域文化背景和民间音乐，展现出不同的艺术风貌和鲜明的地方特点。陆老师对具有代表性的曲目进行现场演示，通过不同的作韵方式、技法表现和音阶结构分析，更加直观地让观众体会到不同流派的特色。第三部分川筝“守正”之本与“开新”之象，从传统的深厚积淀和现代的创新探索两个方面展开。陆老师对四川筝乐艺术如何在坚守传统精髓的同时，顺应时代新声做进一步的阐释。尤其是新世纪四川筝乐的创新发展：有特色的大型比赛及学术活动举办、师生在重大比赛中的赛绩、本土原创新作品的推出、国内外的频繁学术交流等。近年来，在四川成都举办了多项重要赛事、音乐会及交流活动，为四川筝乐的发展注入新动力并提升新高度，如“翰雅奖”中国传统筝乐艺术节暨中国传统筝曲演奏邀请赛、“向民间”中国传统筝乐（北派）展演、成都金芙蓉音乐比赛以及成都市政府与中国音乐家协会签约共同举办第12-17届中国音乐金钟奖等。同时，现场视频和图片分享了陆老师近年多次受邀出访欧美及亚洲多国进行国际文化交流，在奥地利、德国、法国、意大利、荷兰、匈牙利、韩国等地举办专场音乐会，开展国乐传承系列活动，让四川筝乐走进世界舞台。讲座的后半场，陆晶教授带领其优秀学生：四川音乐学院民乐系聘任教师冯奥迪和研究生王一倾情演绎《茉莉芬芳》《粉红莲》《汉江韵》《晓雾》《乐·蜀》五首具有代表性的独奏、重奏作品，音乐中既有江南婉转清丽的曲调，也有京城晓雾的诗意表达；有潮州音乐的委婉细腻，也有河南筝曲粗犷、热烈的形象。最后《乐·蜀》一曲，更是对“巴山蜀水乐飞扬”的真实映照，此曲融合了四川民歌、川戏摇滚元素，将传统与现代结合，将蜀地的自然之美和人文之韵展现得淋漓尽致，为现场观众呈现了一场视听盛宴。四川筝乐深植于中华礼乐文明的沃土，其发展亦是当代中国筝乐不可或缺的部分。陆晶教授深刻诠释了川筝艺术的传承与创新，既需要不忘初心，坚守传统，更应海纳百川，立足历史发展和时代需要，使其历久弥新，续写四川筝乐的新篇章。主讲嘉宾简介：陆晶古筝艺术家，四川音乐学院民乐系教授，中国乐器演奏（筝）、中国乐器研制双专业硕士生导师，四川省学术和技术带头人后备人选，教育部高校青年骨干教师访问学者。中国音乐家协会古筝学会理事，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会理事，四川省音乐家协会古筝学会副会长，CCTV中国器乐电视大赛评委，天籁筝乐团团长、天籁少儿筝团艺术总监，成都城市音乐厅签约艺术家。先后师从古筝名家沙里晶、何成育、江澹曦、李萌、王中山教授。曾荣获中国音乐金钟奖“优秀奖”、文化部颁发的“园丁奖”及国内外各级比赛“优秀指导教师奖”等百余奖项。受邀国内外举办上百场独奏音乐会、各类音乐节演出及学术讲座，出访欧美及亚洲多个国家和地区。出版教材《轻松学古筝》《潮汕筝弦古曲集》，专辑《晓雾》《汝色》《南派筝韵》等。

8月17日晚，“雅韵三湘·音乐经典”湖南民乐音乐季之“爱的筝言”刘乐专场古筝音乐会在长沙音乐厅奏响。著名青年古筝演奏家、作曲家、金钟奖桂冠得主刘乐，携今夕筝乐团及多位青年才俊，为家乡观众献上了一场融汇经典、创新与深情的音乐盛宴。“雅韵三湘”高雅艺术演出活动，由中共湖南省委宣传部主办。音乐会以“爱”为主题，是刘乐阔别长沙数年后，第五次归乡献演，意义非凡。音乐会曲目编排匠心独运，充分展现了刘乐作为当代筝坛领军人物的艺术视野与深厚底蕴。《翠语》《小河淌水》《梁山伯与祝英台》《月光爱人》等经典乐曲与现代审美完美结合，令观众沉醉。《风月》《漠·春风语》《青春丝路》《森之舞》《青山颂》首登湖南舞台，奏响对未来期许的赞歌。身为浙江音乐学院国乐系副教授、硕士生导师，刘乐的艺术理念深刻影响着新一代。音乐会不仅呈现了他的创作，还展示了其教学成果——“今夕筝乐团”实力亮相。该团由湖南民族乐团今夕筝乐团、小今夕筝乐团及浙江音乐学院今夕筝乐团联袂组成，其命名灵感源于刘乐的代表作《今夕》，寓意着传承与创新、高雅格调与真挚欢乐的融合统一。筝乐精英同台，谱写了“今夕多欢乐”的和美乐章。在观众经久不息的热烈掌声中，音乐会圆满落幕。刘乐用他纯净唯美、个性鲜明的筝音，诉说了爱的千般姿态，更以创新的勇气和传承的担当，在家乡的舞台上，为千年古筝注入时代强音，完成了一次深情的艺术“归家”之旅。（来源：湖南日报）