北京留给大多数人的第一印象就是红墙灰瓦，气势恢宏。历史变迁，皇城里的故事已是过去时，皇城根脚下土生土长的北京人，成为这座城市遗留下来最鲜活的记忆。他们许多人已经不再住胡同，也很少逛国营老商店，面对面走过来的是各色皮肤的游客。如果还想在老城里寻找到一些过去的记忆，清晨的什刹海、故宫角楼、以及早晨遛弯老人们口中的京腔，是尚存的京味儿。今天和大家分享的作品《晓雾》就是王中山先生以这样的场景为背景创作的。王中山先生曾在一次采访中说到作品的创作灵感，他就读中国音乐学院时住在什刹海旁边，当时的旧校址还在恭王府，什刹海的晨雾，故宫雾中的角楼以及京剧京腔都给他留下了难以磨灭的印象，这首作品写的就是这种感受和意向。作品以京剧《卖水》的曲牌为雏形创作而成，以京剧为创作素材，奠定了这首作品的基调，我想听了这首作品后，你会陶醉于老北京悠久的历史中，对北京城里的生活更是充满无限的遐想。浓浓的雾，是我对北京冬天清晨特有的印象。能见度不高的天气里，偶尔从雾中穿出一个骑车的大叔，稀薄冰凉的空气，让人透口气都觉得需要很大的勇气。在《晓雾》中，不管是开头密集的音型营造出来的飘渺意境，还是后面柔美热情的段落，冬雾的浓墨重彩一直萦绕在乐曲里，待太阳升空，照射的浓雾散去，熙熙攘攘的一天又重新开始了。北京老城，不仅有许多音乐人留恋，还让许多文人充满深厚的感情，纷纷落笔记下与它的时光。老舍先生从小就生在什刹海附近，他曾写过：“我真爱北平，这个爱几乎是要说而说不出的。我爱我的母亲。什么爱，我说不出。……我所爱的北平不是枝枝节节的一些什么，而是整个儿与我心灵想粘合的一段历史。一大块地方，多少风景名胜，从雨后什刹海的蜻蜓一直到我梦里的玉泉山的塔影，都积凑到一块，每一个小的事件中有个我，我的每个思念中有个北平……因为我的最初的知识与印象都得自北平，它是在我的血里，我的性格与脾气里许多地方是这古城所赐给的。”我想正如老舍先生说的，北京、北平和他们记忆深处的那些地方，都曾经发生过许多令人难忘的故事，是维系他们和这座城市唯一的纽带。作为一个仅仅生活在这里几年的外乡人难以体会，但音乐加上我和这座城市的故事，也交织成一条动人的旋律。

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　　这部作品的原型叫做《青韶》，由宋心馨首演于十大青年古筝演奏家音乐会。后由宋心馨委约作曲家将其再扩充成为今天这部深受欢迎的《苍歌引》。《苍歌引》首演于第31届“上海之春”国际音乐节开幕式音乐会，并荣获此次音乐节的“原创音乐奖”。值得关注的是，同时获奖的作曲家还有业内大家徐沛东、唐建平等，这也是对这首作品的极大肯定。 　　《苍歌引》近两年来，成为很多专业演奏者学习、演出、以及比赛中的常用曲目，我想除去技术和体力等外在的挑战，作品的内在音乐也留给演奏者非常大的空间，而如何阐述则是对演奏者底蕴和想象力的另一挑战。话说“春为苍天，夏为昊天”，春天为万物苍苍然生之季节，作为万物伊始，一切都是新鲜而活力的。我从音乐中，听到了一种原始的希望，作曲家运用不同的节奏变化，毫不掩饰的将历代子子孙孙，向往美好生活的欲望表达出来。这种蠢蠢欲动的情绪，无关民族，是人的血液中流淌的本能。

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改编自《烈火如歌》的主题曲《如歌》。

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