2016年11月23日，交互式电子音乐《無·筝》在上海贺绿汀音乐厅成功首演！作品运用5.1声道效果器，将声音采样通过不同声道传输达到塑造空间效果。其中Reverb360,GRM Tools,Engine等效果器，将声音素材用“拉伸时间”、“反转”等手法进行变形。由一个主要声音动机，不断变形扩展、交错、叠加从而形成乐句与乐段。再将其通过音乐结构的构思，组成完整的电子音乐作品。

《無·筝》创作人员

作曲、声音设计：赵沁暘

视觉实时交互编程：刘子钰

声音实时交互编程：高妍苑

古筝演奏：陈蓓萱
 

作品选取中国民族弹拨乐器古筝作为声音元素进行实录采样。通过对古筝演奏中常用技法的义甲触弦位置、角度、力度的不同进行多种声音素材的采样，并加入了特殊演奏技巧如摩擦琴弦、拍击琴弦和敲击琴盒面板等，使得采样素材多样性与特殊性。

作者在原创电子音乐的基础上，运用了人机交互、机机交互，三者互相交融的软件与硬件相结合的方式，不但在声音识别取样后进行实时交互，更在演奏者与视觉画面间产生实时交互，给人以更强的视觉冲击感、空间感以及沉浸感。

Leap motion 在此次音乐作品中运用到声音互动的效果。由leap motion感测手势，而后由maxmsp控制音频的音高和声像。左右控制声像，手势的高低控制音频的音高。即兴的表演融入到音乐作品中，使得现场音乐效果更加完美。

演奏中通过kinect摄像头识别演奏者的人体骨骼，将数据传输进入Processing软件，由processing进行傅立叶分析后，分解分贝、频率等参数，形成画面的实时交互。旨在用抽象图形表示音乐的起伏变化，达到声音可视化的效果，给予观众身临其境之感。

Kinect 识别古筝演奏者，与表演过程巧妙结合。由processing将人像几何画，表达无筝作品中“无”的思想。

交互式电子音乐作品《無·筝》以新颖的方式呈现了与众不同的电子音乐，采用中国民族乐器古筝与现代科技相互交融的形式，体现了“民族的就是世界的”的思想。作者通过现代科技手段，对声音进行实时的声音变化，对画面引入了声音可视化的理念。老子曾说“万物生于有，有生于无。”作者取名《無·筝》也是借此“無”字表达此作品中的筝声被赋予了变化无穷的形态，通过运用古老的中国民族乐器古筝给听者以耳目一新的视听体验。（新闻来源：上师大玉兰筝团）