得知宋心馨和任洲洋要在 77剧场开音乐会，就决定要去现场。一来，宋心馨是我很喜欢的演奏家，在我看来，她很少受周遭环境的影响，不管是专业演出还是商演，都尽心尽力弹好每一首作品。沉寂的心态，令她的演奏既内敛，却也不乏爆发力。未曾看过任洲洋的现场演出，但听闻师友不少好评，也看过他的演奏及访谈节目，他所展现的才华，对待音乐的态度，让我对他的现场表演同样充满期待。二来，这次音乐会选择在小剧场，对我也有很大的吸引力。从作品编排到演出的形式，剧场的演奏必然区别于音乐厅。许是倾心小众的心理，让我更加偏好剧场演出。

　　到达剧场时，工作人员正在招呼观众进场，门口的小台子上正出售他们自己录制的、由宋心馨演奏的碟子，目录印有《别看我只是一只羊》等一些串烧曲目，售价120元／张。剧场里，舞台两侧挂满条幅，是各种字体的书法诗词；大屏幕正播放演奏家访谈；领取的节目册里，不仅有曲目介绍，还为每首作品配上诗画。可以看出，筹办方对演出准备的用心。但也不免让我担忧：这又会是一场“附庸风雅”的普及音乐会么？怀着些许忐忑，等待音乐会的开始。

糅合传统与现代的尝试

　　当耳边响起《渔光曲》的旋律时，内心有些小小的惊喜。前不久，在电影资料馆看了修复的《渔光曲》电影原片，影片讲述上世纪三、四十年代，生活在社会底层的渔民家庭的凄惨生活。音乐响起，影片里的场景又重新闪现在眼前。

　　同是以“渔”为标题，《渔舟唱晚》描绘的是一副夕阳下碧波万顷的美好画面；而《渔光曲》则是以凄婉动人的旋律为主。曾一度风靡全国的歌曲与家喻户晓的筝曲串联，有些煽情亦有些美好，糅合成一股复杂的味道。许是个人偏好，两首“渔歌”的结合让我觉得妙不可言。对于接下来的演出，也便有了更多的期待。

　　音乐会的曲目，从入门乐曲到乃至专业学生都很少尝试的现代作品，面对这种跨越，观众并未表现出无法接受。

　　当晚由宋心馨演奏的《太阳的影子Ⅳ》、《苍歌引》，对于筝乐爱好者来说，可能不太熟悉。这两首作品出现在公众视野的机会不多，尤其是《太阳的影子Ⅳ》。它所代表的，古筝在技法上的探索与创新，无疑是日新月异的。21世纪初，作曲家秦文琛先生通过这首作品，以多种打破陈规的演奏技法和创作理念，引起极大关注。作品中出现很多听起来很现代的音响：如用手指关节敲击筝码、大范围使用琴弓拉奏、以及在筝码的左侧再加上一个筝码等等。不过，我想作者并非仅为探索这些新鲜的技法而进行创作。正如宋心馨呈现的，作品开头的几组音，都有着独特的味道，像是光束里飞舞的尘埃，不觉地呈现出静谧又灵动的色彩。而拉弦段落，有些发瑟的声音闪过，就像是光透过玻璃反射到眼睛里，有一点斑斓，又有些刺眼，这份感觉，让人似曾相识，儿时的你是否也会抬头追逐光的身影？由于作曲家是蒙古人，他的作品中常常会出现蒙古族音乐的影子。根基于对那片土地深厚的情感，秦老师通过探寻这些不同的表现形式，将这份感情表达得更加真切。

　　作品结构虽不规整，风格现代，却不会让听众觉得难以接受。我第一次听到这首作品，是由青年演奏家刘文佳演奏的。仅从风格来说，她所演奏的版本比起宋心馨显得缥缈一些，无关乎高下。不管倾心于哪种风格，她们都让观众感受到了各自对作品的理解与想象，以及对古筝的真诚。

“莲”与“醉”

　　本场音乐会，有三首作品均出现“莲”与“醉”字眼：《醉莲赋》、《莲花谣》、《醉态》。总让人联想到：一池清水包围着挺拔的粉莲，诗人立于旁侧，满脸踌躇，饮酒赋诗。称为“莲”的曲子，似乎没有过难的技巧，但能将其演奏的少些脂粉气，又不至于清淡寡味的，也只有寥寥数人。《莲花谣》是，《醉莲赋》也是。

①《醉莲赋》
　　在音乐上拿捏两首作品，着实不易。与《太阳的影子Ⅳ》相反，《醉莲赋》是一首风格较为传统的作品，宋心馨作为《醉莲赋》的首演者，很多人会以她的演奏为范本，寻找作品的风格及演奏要领。然而，在昨晚的演出中，她没有依照过去的思路演奏，而是邀请一位现代舞者与她共同完成这首作品。与其他艺术门类合作的综合表演形式，逐渐成为趋势。而如何通过这种形式，将作品的内涵清晰且妥帖地呈现，成为很多艺术家不懈追寻的议题。

　　就这首作品而言，宋心馨与舞者的合作，起码是符合这一要求的。虽然对于现代舞不太了解，但相信艺术之间是触类旁通的，起码二者之间的交集没有明显拼贴的痕迹，且进退有据。例如，当舞者出现类似莲花等形象的动作描摹时，音乐便悄悄退让为背景；若音乐需要上扬至高点，舞蹈就帮助烘托氛围；当舞者轻轻拂过她的裙摆，她便越过光束看向他，在阴影间，二者融合。这样的表演，看起来更像是一出剧目，似乎这首作品本身是为古筝与舞蹈而作。同时，宋心馨的演奏风格也变得硬朗些——在过去稍显厚重的基础上。此番演奏《醉莲赋》，她将大多数滑音以及触弦处理的比较有棱角，少了一丝温润，多了一些清冽；她的演奏状态既投入，却又跳出自己与舞者对话，反倒在音乐表达上更胜一筹。

　　事后的观众见面会，舞者还告诉我们，他的扮相为何是鼻子以下涂抹着白粉，上身赤裸，裤子由腰部的白色渐变至及地的水粉红，脚套一双红袜子——他想通过着装，来表达他所要陈述的对象——红色的袜子是莲心，由水粉色往上渐变的裤子就像莲花的花瓣伸展开一样，直至脸部的最边缘。所以，对于任何一门表演艺术来说，每一个组成部分，并非凭空出现，都倾注了创作者缜密的思考，有其特定的意义。

  
②《莲花谣》与《醉态》
　　任洲洋则演奏了《莲花谣》和《醉态》。显然，《醉态》博得更多观众的喜爱。演奏者出场时状若举壶豪饮，曲风则是带有现代创作技法的中国传统音乐风格。乐曲中有很多片段形象地描写了醉翁之醉态。如开头片段，就像睡眼惺忪的醉翁，步履飘乎，一不留神踩进陡然出现的大坑，摔出好几丈地；中间高潮段落，又像是夜间出没的年轻酒鬼，在酒馆意兴盎然，难以自拔。而华彩小段，用扳手在琴弦左侧滑动，像极了一位踌躇满志，却又不知前程几何而借酒消愁的落魄公子。正如曲目介绍：既有中国古代文人酒后的浪漫情怀，也搭配了西方酒文化中的“蓝调”元素。或许是由古筝呈现西方音乐元素的原因，乍听有着中式摇滚的感觉——规整的扫弦，切分的节奏，加上特有的重颤。竟不觉生出这般画面——脸上刷着白漆的武丑，嗨翻Disco——想象不着边际，不过，若演奏者知我因他们的演绎如此天马行空，想必会很欣慰吧。

　　一睹任洲洋的现场演出后，正如我想像的，他的音色纯净、漂亮，甚至相比之下，宋心馨的音色都稍显逊色。年轻的声音，让很多作品演奏得不会老气横秋、过于矫揉造作。而他内在的张力，在视频影像里面体会的并不太清晰，现场，即便是一声刮奏也可以感受身体的力量透过指尖爆发出来，没有花哨和繁琐；有时又觉得他是柔软的，与筝在一起时偶尔展现出随性的态度，觉得正是因为他想用最真实的自己面对它，才犯不着用一招一式破坏他心中的声音。

用心的钢伴

　　《莲花谣》并非不好，演奏者赋予它纯粹的气质，在这类清新的作品中，应是恰如其分罢。但让我印象深刻的，却是钢琴伴奏。

　　可能是场地的限制，伴奏钢琴是一架小三角，音色自然不能与音乐厅的大三角相比。同样，由于不是为音乐会专门设计的舞台，在声学上，舞台的反送效果不如通常音乐厅好，古筝的音色无法被润饰的足够漂亮。场地空间的局促，让演奏者与观众的距离更加接近，使他们在演奏时更紧张，也更加在意。不过，演奏家传达给观众的声音，倒显的更为真实。早在2009年金钟奖比赛中，任洲洋便将《莲花谣》重新编配，加上了钢琴伴奏。此次伴奏，邀请了中央音乐学院钢琴专业的研究生钱伟翔。已经多次见其为古筝专业的师生伴奏，但这次的演奏让我尤其感动。虽然是钢伴，但剧场氛围也让他感受到与以往演出的些许不同，他心理或许也是做了妥当调整。静谧的引子中，钢琴的每一次出现都恰到好处。稍自由的旋律，却不觉他随意，触碰琴键的每一个音都是思量过后生发的。那一刻，他不认为自己只是一个配角，而是作品中的一份子。反观当下，钢琴已是很多乐器伴奏的首选，钢琴专业的学生成了竞相争抢的香饽饽。他们像赶场一般赴约伴奏，很多作品的呈现却已不能称之为音乐，只是机械地敲击琴键，观众也只好讪讪的说，算了，他只是一个伴奏。

小剧场不意味着“小演出”

　　人们开始摆脱大音乐厅中程式化的空间设定和演出形式，试图在小剧场中发现更多可能。而小剧场的演出也并非只是演出场地的缩小，它所承载的可能，无疑是一座亟待开发的富矿。

　　而今看似繁荣发展的古筝市场，实际面临很多挑战。每天，全国各地都在上演着古筝音乐会，但作为从业者，扪心自问，真正高质量的音乐会却为数不多。一些走在学术前沿的研究者想必也是觉察到这些现象的存在。在多少有些千篇一律的演出中，小剧场的演出或许可以成为打破陈规的一种探索。它们通常带有“先锋”的标签，演奏者往往试图通过更丰富的表现形式——与其他乐器或艺术门类合作、改变乐器常规演奏方式，探索与观众、所处空间的关系，或者更进一步，尝试反映人与社会的变化。凭借对 内心“自由艺术”的追寻，人们开始解放手上的筝，越来越多地选择能够更加准确地进行表达的演出形式。在与他人合作的同时，演奏者不仅可以学习借鉴他者之长处，也以便碰撞出更多的灵感，这是闭境自守远不及的。渐渐的，在人们心里，古筝不再仅是描写花鸟鱼虫的只具有“审美”的乐器，它在音乐上有了更多可能。当然，古筝发生的这些变化，并非要与“传统”割裂开。坚守传统，并非固步自封。在传统的基础上创新，以表现对当下时代与社会的关切，应是古筝从业者该有的态度。

　　这种态度也体现在协调音乐的普及性与专业性之间的关系上。而“道境”音乐会此番的尝试，显然是成功的。现场的观众，除去专业学生以外，还有很多古筝爱好者。他们不仅没有表示看不懂，而且直言对一众演员的演出和作品都很喜欢，还能娓娓道来其中因由。从音乐普及的角度来说，要做的，可能不是拉低音乐会的水准，而是尽心引导民众学会如何更好地欣赏音乐会，品评高质量的作品和演奏。故而，对于专业习筝者来说，呈现更多更高质量的演出，于当下及未来而言，更显得义不容辞。（新闻来源：网友“王悠悠”）