一曲一山河  一弦一情深

文/黄虹

古韵新风，南北交融；琴声入耳，心随弦动。1月22日晚7:30，“潮皖南北派”古筝音乐会在潮州市府学旧地青藜艺术体验馆深情奏响。

一场以筝为媒、跨越地域的音乐对话，引领观众穿行于南北音乐山水之间，感受中华筝乐千年的情感温度与艺术生命力。

本次活动由潮州市社会科学界联合会指导，安徽中音古筝文化艺术交流中心、潮州市府城潮州筝研究院主办，潮州八雅文化协办。潮州市社会科学界联合会党组成员、副主席章碧武；四级调研员柯锐等领导莅临现场，与各界观众共同聆听这场南北交融的筝乐盛宴。

主持人李彦霓以生动讲解串联全场，将南北筝韵娓娓道来。

北派豪情：山河气象入弦来

音乐会在山东筝曲《碰八板》中拉开帷幕。洪思怡、胡瑞雯、吴曦婷、王佳伟四位演奏者以精准的配合，演绎了这一结构严谨、节奏分明的经典曲目。不同声部如知音对话般自然“碰撞”，八段乐句和谐交织，展现了北方筝乐特有的逻辑之美与和谐意境。

紧接着，高朋带来河南筝派代表曲目《闹元宵》。曹东扶先生的这首经典之作，以丰富的戏曲元素和生动的演奏技巧，再现了元宵佳节锣鼓喧天、唢呐高鸣的热闹场景。筝音跳跃欢腾，仿佛将观众带入中原大地节庆的欢腾氛围中。

从节日欢庆到游子思乡，胡瑞雯、吴曦婷联袂演绎的《乡音乡情》，以传统音乐语言表达了对故土的深深眷恋。田野、炊烟、乡音、人情……那些记忆中的温暖画面，皆化作弦上流淌的深情。

耿思琦演奏的陕西筝曲《姜女泪》，将音乐会带入深沉的情感河流。这首源自长城送别音乐、由秦筝代表人周延甲先生改编的曲目，筝音如泣如诉，诉说千年的离别之苦与无尽思念，展现了北方音乐中苍凉而真挚的情感力量。

上半场压轴之作，是李庆丰老师演绎的《陈杏元和番》。取材于《二度梅》故事的这首河南筝曲，以哀怨旋律和独特技法，刻画了陈杏元被迫和番途中的悲愤与忧伤。李老师深沉的演奏，让一段历史故事在筝弦上重生，苍凉中见坚贞，悲愤中显气节。

赵善虎、张静涵、刘欣然共同带来河南筝曲《汉江韵》。取材于河南戏曲曲牌的这首作品，以铿锵节奏和丰富技法，展现中原人民泼辣而包容的性格，以及丰收时节的热烈欢腾，为上半场北方筝乐的展示画上圆满句号。

南派雅韵：细腻婉转见禅心

音乐会下半场转向南方筝韵。王咏凡、黄桢敏与逸韵潮筝团率先带来《红楼潮韵》中的《禅独》。此曲以潮州庙堂音乐为基调，曲风柔和静谧，筝音如莲徐徐绽放，引领观众步入一场心灵的禅修，感受潮州音乐中独特的宗教情怀与宁静之美。

雨打芭蕉，夜窗独对。辜玉斌老师演奏的客家筝曲《焦窗夜雨》，将陈安华先生的传谱演绎得淋漓尽致。乐曲从慢板渐快，音区由低转高，力度起伏之间，仿佛夜雨由远及近、由疏至密，一幅南国雨夜的水墨画卷在弦上缓缓展开，展现了客家音乐中细腻的情感描摹能力。

紧接着，辜梓淇、柯伟珠演绎《红楼潮韵》中的《雪簪》。此曲以轻六调转活五调，演绎薛宝钗“金簪雪里埋”的命运叹息。筝音清冷如雪，意境凄美悠远，在音律转折间透露出红楼梦断、命运无常的悲美意境。

音乐会的高潮部分，是辜玉斌、郑万昆、丁悦联袂演绎的潮州筝十大套曲之一《昭君怨》。古筝、琵琶、椰胡三种乐器的叠奏，将重六调特有的哀婉音韵发挥到极致，诉说王昭君出塞时的离愁与思乡之情。千年怨曲，穿越时空，在当代演奏家的手中焕发新的艺术感染力。

从哀婉中走出，陈樱领奏、逸韵潮筝团协奏的《春月明》，以轻六调谱写清新明快的旋律，如春夜皎月洒落人间。筝音中仿佛有田野蛙声、月下茶话，展现出南方春夜的生机与温情，体现了潮州音乐中生活化、诗意化的一面。

音乐会终曲，辜玉斌与丁燕娜携手演绎潮州弦诗之母《柳青娘》。这首结构严谨、调式丰富的经典曲目，诉说一位南宋女子的忠烈情怀与命运悲歌。两位演奏家的默契配合，将潮州筝乐的“韵”与“情”完美融合，为整场音乐会画上深沉而完整的句点。

山水有尽，筝音无穷

这场南北交融的古筝音乐会，不仅是一场听觉盛宴，更是一次深刻的文化对话。在筝音的桥梁上，南北文化相互倾听、相互理解、相互欣赏，共同谱写了中华优秀传统文化传承发展的新篇章。而这，正是“潮皖南北派”古筝音乐会最深远的意义所在。