我们的音乐会

一位伟大诗人的精神踪迹

锦城烟火抚慰沧桑诗心

一座古老城市的灵魂塑造

灿烂诗篇照亮古蜀大地

若成都的岁月是一卷浸满墨彩的锦缎

杜甫的驻足，便是最动人的一段华章

若国乐的韵律是山涧跳动的鸣泉

这场诗乐互耀的民族室内乐，便是最悦耳的清吟

《落日与新月》

苍穹戏剧和城市灯火辉映传奇

乡愁的《烟火成都》中，流淌着纷纭的《锦城丝管》

大唐的急弦繁响，一半飘向云端，一半洒落江头和心头

《草堂岁月》

神秘的卜居仪式，生命的欢乐，诗人的桃花源

聆听《云水心意》的天真与疏狂

《花重锦官城》，千朵万朵

不仅绽放春天的美好，

也增加城市的份量

赞美成都的辽阔与悠远

歌唱成都的光明与神性

《西岭雪山》

古蜀人的灯盏带来光芒和力量

《岷江天地来》跌宕起伏，滋养着大地生灵

《摩诃池幻想曲》，丝路梵音，文明交响

成都是诗人乱世之中的避风港，疲惫身心的疗愈地，升华胸怀的理想国

《蜀相之泪》

失败的英雄惺惺相惜，忠烈的风骨代代相传

《茅屋与天下》

让每个聆听者触摸到诗人“怀抱天下”的滚烫心肠

当杜甫遇见成都

结出最美的果实

是爱,是《永恒的爱》

《当杜甫遇见成都》

不仅仅是诗歌与国乐

诗人与城市，肉身与灵魂的相遇

也是生命与生命的相遇，爱与爱的相遇

永恒与永恒的相遇,也是你和我的相遇

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不一样的音乐会

诗乐互融的主题表达

以杜甫的成都生活与诗篇为核心,串联“新月与丝管”“草堂与花朵”“雪山与河流”“秋风与天下”四大篇章，将成都的自然人文之美与杜甫“心怀天下”的情怀融入国乐,用旋律与节奏重现诗意，让观众在音乐中沉浸式感受伟大诗人与古老城市的深度共鸣。

 创作团队实力担当

著名诗人向以鲜以此作品向中国最伟大的诗人，八至十世纪全人类最伟大的诗人杜甫致敬，一场古今诗人的心灵对话；博士作曲家与博士指挥家让技术融化在音乐的美好中，音乐如春雨滋润都市人疲惫身心；硕果累累的成都籍作曲家让每一个音符都饱含对家乡的热爱；不同的性格创作出不同的音乐篇章，带来风格多样的听觉享受。同时，风格各异中又呈现出岭断云连的整体性，和而不同，荡气回肠。

场景的色彩营造与情绪思想的表达

每首曲目音乐色彩与主题高度契合，《落日与新月》以弹拨乐打造梦幻晶莹感，《云水心意》用阮与箫回归传统的东方意蕴；《西岭雪山》用笙与阮族的和声呈现神圣静谧，《岷江天地来》融入藏族音乐与川江号子的节奏体现奔腾气势，《茅屋与天下》全乐队的能量传递诗人对天下寒士的悲悯与热爱。

演奏形式多样

既有全编制曲目《蜀卷》《茅屋与天下》的恢弘厚重，《花重锦官城》《锦城丝管》的锦绣蜀韵,也不同组合的重奏作品，充分发挥民族室内乐精致细腻的艺术特点，既体现出中国传统音乐的魅力,又融入符合现代人的听觉审美，跌宕起伏的叙事与情感细腻的表达结合，让唐代音乐在当代回响。、

音乐会星光灿烂

 【天姿国乐】青年演奏家倾情呈现，特邀青年二胡演奏家贲立德、青年唢呐演奏家冯苗苗、青年竹笛演奏家沈肖萍担任演奏嘉宾。

节目单

序幕：

1. 《蜀卷》合奏 作曲/赵俊毅 

第一章：新月与丝管

2. 《落日与新月》重奏 作曲/赵俊毅

3. 《烟火成都》重奏 作曲/赵俊毅

4. 《锦城丝管》合奏 作曲/赵俊毅

第二章：草堂与花朵

5. 《草堂岁月》重奏 作曲/戚浩笛

6. 《云水心意》大阮与箫二重奏 作曲/戚浩笛

7. 《花重锦官城》合奏 作曲/戚浩笛

第三章：雪山与河流

8. 《西岭雪山》重奏 作曲/赵俊毅

9. 《岷江天地来》合奏 作曲/赵俊毅

10. 《摩诃池幻想曲》重奏 作曲/赵俊毅

第四章：秋风与天下

11. 《蜀相之泪》三重奏 作曲/敖翔

12. 《茅屋与天下》合奏 作曲/敖翔

13.《永恒的爱》合奏 作曲/敖翔

尾声

14.《当杜甫遇见成都》合奏  作词/向以鲜  作曲/敖翔

编剧/向以鲜

诗人、随笔作家、四川大学教授、国家社科基金项目评审专家。著有学术专著《超越江湖的诗人》《迷宫与玄珠》《盛世的侧影：杜甫评传》《诗圣杜甫》《两朝诗影》《<庄子>倒着读》《万物的经典》《中国石刻艺术编年史》，诗集“我的三部曲”、“旋律三部曲”及48集长篇历史剧《花木兰传奇》。学术成果与诗歌写作先后获得第八届教育部人文社科奖、纳通国际儒学奖、四川文学奖、《人民文学》年度诗歌奖、《诗歌报》首届探索诗特等奖、天铎诗歌奖、《成都商报》中国年度诗人奖、首届杨万里诗歌奖、李白杯诗歌奖、灵鹿诗歌奖主奖、第七届长诗最佳成就奖、冰心散文奖等。作品被翻译为英、法、德、意、西班牙语及希腊语等多种语言，收入海内海外多种诗歌选集。上世纪八十年代与同仁先后创立《红旗》《王朝》《天籁》和《象罔》等民间诗刊。

音乐总监/指挥 肖超

一级指挥、中国音乐学院指挥专业博士(在读）、上海音乐学院指挥专业硕士。现任四川交响乐团常任指挥，【天姿国乐】首席指挥，成都大学生合唱团音乐总监，成都城市音乐厅签约艺术家，西南财经大学特聘教授，国家艺术基金评审专家。

担任国内外多家交响乐团与民族乐团的客席指挥，与多所音乐学院、艺术学院乐团有着良好而密切的广泛合作。

肖超启蒙于指挥家唐青石学习指挥。后硕士毕业于上海音乐学院指挥系，师从指挥家阎惠昌教授。在2011香港国际中乐指挥大赛中,获得亚军。2015年入选国家艺术基金“青年指挥人才培养”计划。2017年入选国家艺术基金“中国民乐指挥人才培养”项目。目前于中国音乐学院指挥系攻读博士学位，师从指挥家邵恩教授。

肖超指挥的作品范围广泛，涉及西方管弦乐、中国民族管弦乐、合唱、歌剧等不同领域，在国内外演出大量各种类型的音乐会。他还作为作曲编曲者有大量作品在世界各地的音乐厅上演。曾担任国乐观念剧《伎乐24》音乐总监，此剧荣膺第二十届上海国际艺术节优秀项目。2019年编配的作品荣获中央广播电视总台“首届中国器乐电视大赛”最佳编配奖。

作曲/赵俊毅

旅美青年作曲家，自幼学习钢琴，中学时参与民乐团演奏大提琴及倍大提琴。他先后在中央音乐学院及印第安纳大学雅各布音乐学院学习作曲，2021年起攻读夏威夷大学作曲博士学位。自2010年起，赵俊毅的作品活跃于国际舞台，曾获TCO国际作曲大赛二等奖（一等奖空缺）、香港中乐团国际作曲大赛最佳合奏原创作品等奖项，并受美国奥尔巴尼交响乐团、新加坡国家青年华乐团、香港中乐团等委约创作。他的音乐融合马来西亚多元文化、美式极简主义及流行音乐元素，擅长民族器乐的现代化表达。代表作品包括交响乐《Getaran》、民族管弦乐《甘榜与城市》《那些巴刹的日子》、合唱音乐剧《念海》等。2024年在四川交响乐团【天姿国乐】举办《夏之风.炫彩》赵俊毅作品专场音乐会。此外，他也是民族器乐研究者，著有《鼟华乐配器指南》，并推动亚洲民族乐器与当代音乐的结合，致力于东亚音乐的创新发展。

作曲/戚浩笛

青年作曲家，毕业于中国音乐学院。创作涉及民族器乐、舞剧、舞台剧、影视配乐等。

  2011年新加坡华乐团委约作品《炫的狂想》在新加坡首演，并成为2019年台北市民族器乐大赛决赛指定曲目。2013年创作民族室内乐作品《山语——幻》。2014年受紫禁城室内乐团委约的室内乐作品《瓷》在塞尔维亚世界首演。受邀专门为中俄民族乐器创作的室内乐作品《大协奏曲》《唵》，2014年和2015年分别在莫斯科、北京由俄罗斯国家模范民族乐团和紫禁城青年室内乐团合作首演。2016年民族室内乐作品《诗语春秋》于东京首演。2018年再度受新加坡华乐团委约，作品《二胡、大提琴与民族管弦乐队双重协奏曲---时光》在新加坡世界首。2021年为浙江临海市大型音乐多媒体音乐会《江南雅诗·追梦古城》作曲编曲，同年为江苏大剧院大型舞剧《红楼梦》作曲。2022年为广东民族乐团创作大型中国管弦乐套曲《逐浪》（入选文旅部2022年“时代交响”作品扶持计划）中的《点都得》。2024年参与创作的广东民族乐团客家山歌音乐剧场《喊山》，入选文旅部2024年“时代交响”作品扶持计划。2025年作品《大起板》《月娘摇》入选文旅部艺术司青年创演项目。

作曲/敖翔

四川音乐学院作曲系副主任、教授、硕士生导师，成都市音乐家协会副主席。曾师从著名作曲家敖昌群、杨立青、Marilyn Shrude；近年来，跟随中国音乐家协会名誉主席著名作曲家赵季平先生学习作曲，多部作品得到赵季平先生的悉心指导，现随赵季平先生于上海音乐学院攻读博士。

作品曾获英国“IMHM国际作曲比赛”一等奖、美国艾美乐迪国际作曲比赛大奖、文华奖、巴蜀文艺奖金奖等国际国内作曲比赛大奖。作品曾入选韩国大邱国际现代音乐节、美国中西部现代音乐节、中国民族管乐周、北京国际现代音乐节等国际国内多个音乐节。

曾与美国北爱荷华交响乐团、美国托莱多交响乐团、国家大剧院交响乐团，中国歌剧舞剧院交响乐团、四川交响乐团、成都交响乐团，四川爱乐乐团、上海民族乐团、珠海民族乐团、成都民族乐团、瑞士新音乐室内乐团、日本诺马多新音乐室内乐团、波兰瓦拉色可室内乐团等多个国际国内乐团合作；作品于美国、奥地利、日本、韩国等国际国内公演。

多次获得与参与国家艺术基金项目；2022年为央视纪录片《援藏故事》创作音乐。2022年、2023年连续两年为央视国庆特别节目《江山如画》交响乐音乐会创作交响乐。2023年交响合唱作品《大地与天空》入围由中国音协举办的“礼赞新时代”原创优秀交响作品征集活动。2024年为37届大众电影百花奖开幕式创作交响乐序曲。担任2025年央视“中国唱将”编曲工作。

【天姿国乐】

【天姿国乐】是四川交响乐团的国乐品牌，在四川交响乐团党委领导下,坚守【天姿国乐】的艺术方向，维护【天姿国乐】良好的品牌形象，继续推动在民族室内乐领域的创新与发展。

回望【天姿国乐】的源起及历程，离不开各级领导的关怀和支持,得力于省内指挥家作曲家们的倾情奉献。特别是在品牌创始人牟岭虹女士求真务实的建团理念和探索创新的艺术主张下，创建了西部首支女性职业民族室内乐团，并请指挥家唐青石为之命名【天姿国乐】。

在艺术追寻的历程中，获得了著名作曲家赵季平、高为杰、李复斌、史志有、马久越等音乐家们的悉心指导，使这支女性团队以独树一帜的艺术风尚，领跑在西部民族乐团之前沿。以勇于探索创新的艺术理念，弄潮于新时代民族器乐舞台。

十余年来，【天姿国乐】的足迹遍及欧、美、亚、非二十多个国家和地区，在世界多个著名的音乐圣殿彰显了中华国乐高贵典雅的气质，传播了巴蜀灿烂的音乐文化，出色的完成了国务院新闻办、中国文化和旅游部、四川省委、省政府、省文化和旅游厅各项重大的外宣任务，成为中国对外文化交流的一张靓丽名片。

【天姿国乐】始终坚持贴近民众，服务民众，努力创新百姓耳熟能详的音乐作品。创演的系列器乐音画《情歌中国》荣获四川省两项文华奖、《国乐丹青》以新颖视听的舞台作品赢得观众热情赞誉，刷新了民族器乐的演绎形式，《上善蜀水》以民族交响音画的形式获得国家艺术基金专项资助。

【天姿国乐】坚持中华文化传承，遵循艺术发展规律，扶持青年艺术家成长。新生代艺术管理人才唐文婷、麦晋西以及青年指挥家肖超、廖元钰组成的艺术管理团队，以“天人合一”之思想建立了具有中国文化底蕴和当代审美气质的乐团音乐季，继往开来的展示着新时代民乐人的风采，2018年【天姿国乐】携手成都永陵博物馆，共同打造的国乐观念剧《伎乐·24》，获得第二十届上海国际艺术节“走出去”优秀项目前十，被多部央视纪录片拍摄，其中火爆出圈的《国乐的侧脸》点击量达4.2亿，为文旅融合发展之路谱写着四川与世界的华彩乐章。