演出时间
2025年10月15日 15:00
演出地点
上海音乐学院小音乐厅
主办
上海音乐学院研究生部
上海音乐学院民族音乐系
曲目
《迷胡调》
周延甲/曲
古筝:邓翊群
《哭周瑜》《叹颜回》
曹东扶/传谱
钢丝筝:邓翊群
《游子思归》
高百坚/曲 邓翊群/编配
钢丝筝:邓翊群
洞箫:卢耀波
《山东大板套曲》
黎连俊/传谱
古筝:邓翊群
《连环扣》
严老烈/改编
古筝:邓翊群
粤胡:钟笑天
《月儿高》
王巽之/传谱
古筝:邓翊群
《乌兰布统回忆》
邓翊群/曲
古筝:邓翊群
钢琴:朱学思
打击乐:封安邦
曲目介绍
《迷胡调》
此曲由陕西筝奠基人周延甲先生创作于1958年深秋,故又名《秋夜筝》,为现代秦筝的开山之作。乐曲模仿陕西迷胡音乐的格调韵律,充分发挥了古筝滑按的技术特点,展现出陕西古筝韵味十足、抒情性和歌唱性强的特点,让听众仿佛置身于秋夜的氛围中,感受到淡淡的愁绪与思绪万千的心境,宛有“秦筝声最苦”的意味。
《哭周瑜》《叹颜回》
两曲是流行于河南南阳、泌阳一带的代表性板头曲,因两曲皆为中板,且情绪接近常连缀演奏。《哭周瑜》表现了诸葛亮三气周瑜身亡后,小乔哀悼周瑜时悲痛哀怨的情绪。《叹颜回》则将孔子痛失爱徒颜回后“哭之恸”的情绪刻画入微。作品中错落有致的剔打,凄婉欲绝的按滑,悲壮苍凉的重颤与曲情浑然一体。
《游子思归》
《游子思归》是潮州筝第四代传人高百坚先生创作的一首潮州风格的筝独奏曲。2001年在“中国古筝创作作品展示暨创作研讨会”上被评为优秀作品。2016年邓翊群应高先生之邀为此曲配以洞箫合奏。乐曲为潮州重六调,深情而缠绵,运用了潮筝独有的演奏技法,抒发了海外游子对家园故土深深的眷念与热切期盼。
《山东大板套曲》
全曲由《琴韵》《风摆翠竹》《夜静銮铃》《书韵》四首大板小曲联奏构成。《琴韵》用按滑模拟琴曲的风采神韵,《风摆翠竹》运用了花带撮轮和变的颤音装饰轻巧活泼的旋律,《夜静銮铃》将“勾搭”技法、低音重拍与快速历音结合相映成趣,《书韵》则通过丰富的滑音与垫音托劈技巧表现古人吟诗诵文的风趣神态。
《连环扣》
此曲由广东音乐奠基人严老烈根据广东民间乐曲《寡妇诉冤》改变而来。原曲低沉感伤、凄切哀怨。严先生将其旋律加花、变速、并运用了软套与硬套两种调式穿插交替,使乐曲在结构上形成了起承转合明暗交织,环环相扣浑然一体的艺术特色。后由客家筝家饶宁新先生将其编配为筝曲。
《月儿高》
此曲是一首著名的中国古代琵琶传统大套文曲,所作年代及作者均不详,相传为唐玄宗所作,其产生背景与《霓裳羽衣曲》酷似。现存最早谱本是明代嘉靖年间的手抄本《高和江东》中的一曲,后由王巽之改编为筝曲,此曲主要描述月亮从海上升起到西山沉没的景色意韵,全曲华丽缠绵,极具舞蹈性,是一首描写月亮的极品佳作。
《乌兰布统回忆》
作品2019年受中央音乐学院苏畅女士委约为筝与钢琴、打击乐而创作,首演于2023国家艺术基金“海派筝声-邓翊群筝乐作品创演音乐会”。乌兰布统草原,位于我国内蒙古自治区克什克腾旗的最南端。它曾是清代皇家猎苑与蒙汉交战之地,这里的山谷、骏马、歌舞、酒情充满了迷人的雄浑与壮阔。作品通过幻想式的音乐风格来抒写这片广袤无垠的天地、人与自然的交融。
嘉宾介绍
祁瑶/导师
筝演奏家、教育家、作曲家、上海音乐学院教授、博士生导师、民族音乐系弹拨教研室主任、中国音乐家学会与民族管弦乐学会古筝专业委员会副秘书长、上海音乐家协会古筝专业委员会副主任、上海音乐家协会理事、上海音乐学院筝乐团艺术总监,及国内外多所音乐学院客座牧授。作为迄今鲜有获得作曲硕士学位的筝演奏家,她的演奏、创作、教学在中国文化部、教育部、宣传部国家级赛事中均有大奖斩获,执教课程先后获上海市精品课程一等奖,国家级一流本科课程。
祁瑶教授于2011年提出“演”(演奏)、“创”(创作)、“研”(研究)联合教学的新理念,培养出一批活跃在乐团与艺术院校中“演”“创”“研”俱佳的青年筝演奏家。她所指导学生不仅在在中国文化部、教育部、宣传部主办的国家一级赛事中均有最高奖之斩获,而且在音乐创作与论文比赛中亦有大奖囊入。2012年重建了上海音乐学院筝乐团,为推动学科发展和实践“演”“创”“研”的教学新理念提供了一个更大的平台,并为学生提供了更广阔的锻炼空间。此外,她组织编写了原创系列教材,形成了具有特色的筝艺术教材体系。她还系统地开展涉及筝的发展与演奏、作曲与分析等相关领域的研究,已发表了《建国以来古筝音乐创作发展之研究》等多篇研究论文。她本人多次获得国家和地方教育部门颁发“园丁”、“优秀教师”、上海市教学成果一等奖等,执教课程先后获上海市精品课程一等奖、国家级一流本科课程,及上音“贺绿汀”基金奖、黄自奖教学科研奖、周小燕教书育人奖等。
邓翊群/古筝
当代青年古筝演奏家与作曲,上海音乐学院古筝专业讲师与在读博士,中国音乐最高奖“金钟奖”及文化部“文华奖”获得者,国家艺术基金青年创作人才,上海市晨光学者,上海艺术与音乐发展协同创新中心演奏家,上海音乐学院筝乐团副团长,中华传统乐会古筝专业委员会理事,师从博士生导师祁瑶教授。
曾受邀赴美、德、新、马、土、瑞、匈等国家交流演出,于全国50多个城市举办了个人独奏及作品音乐会而广受赞誉,2025年受布达佩斯中国文化中心邀约举办专场新年音乐会获得成功,成为了Vigado百年音乐厅首位举办个人专场作品音乐会的中国艺术家。曾与上海交响乐团、上海爱乐乐团、深圳交响乐团、无锡民族乐团、台北市立国乐团等十余海内外乐团合作。曾创作《时代》《定风波》《柳京之舞》《晚晴》《明月歌》等多部筝乐作品在业内引起高度广泛的关注,创作获2021敦煌民族室内乐创作比赛特等奖(最高奖)、2024全国原创筝乐评选十佳作品(最高奖)、2017全国优秀筝乐作品评选三等奖等。主持“海派筝声- 邓翊群筝乐作品音创演”入选2023国家艺术基金项目支持,“海派筝乐实践研究”课题入选2023上海市晨光学者项目计划,其创作作品多次被列为“文华奖”、“国韵杯”、“新加坡南洋国际音乐大赛”等多个全国重要古筝职业赛事规定曲目。
朱学思/钢琴
上海音乐学院民族音乐系艺术辅导,作曲硕士,上海音乐家协会古筝专业委员会会员。2003年考入上海音乐学院附小师从潘文副教授。2012年以双专业第一名成绩考入上海音乐学院古筝演奏及民乐作曲专业。古筝师从祁瑶教授,民乐作曲师从朱晓谷教授,研究生师从王建民教授。曾创作有《吴声四时》《郁离流光》《致·远星》与《临江仙》等室内乐与管弦乐作品。作品《狂想曲》曾于2017年上海市艺术学研究生学术论坛全国优秀筝乐作品评选中获一等奖,并入编《古筝原创作品选》。
2011年作为古筝独奏随德国柏林劳滕巴洛克室内乐团中国巡演;2017年作为“中国之韵”室内乐团成员赴奥地利参演萨尔茨堡“CROSS ROADS”当代音乐节,同年作为“紫禁城“室内乐团成员参演”中东欧国家作曲家新作品音乐会“。2020年起担任上音民乐系艺术辅导教师,多次负责上音“古筝艺术周”“笙艺术周”等学术活动的钢琴艺术辅导工作,并与上音民乐系师生多次合作上演个人专场音乐会。多次担任“国韵杯”“敦煌杯”等民乐赛事钢琴伴奏,参赛学生均获佳绩。2023年获贺绿汀艺术成果奖艺术辅导特别奖。
卢耀波/洞箫
当代青年笛箫演奏家,音乐创作人,二级演奏员,上海音乐学院竹笛在读博士,陕西省京剧院项目创研部部长,首届中国民乐优秀青年人才,中国民族管弦乐学会会员,中国音协竹笛学会理事,陕西省2019、2024年度青年艺术创作人才,陕西省文旅厅专家库成员,陕西音协笛箫专业委员会副会长,山东民族乐团驻团作曲,丝绸之路国际艺术节“风华长安”艺术总监,国家文旅部“百年百项”创作计划、国家艺术基金、陕西省艺术创作资助项目获得者。师从著名竹笛演奏家、教育家、博士生导师詹永明教授,曾受教于著名竹笛演奏家、长安笛韵代表人物马迪、张延武先生及甘肃省歌舞剧院著名竹笛演奏家刘怀琪先生。
原创作品《祁连音画》《塬上诉》《锦瑟》《云韶》等由CCTV音乐频道展播并被多家知名出版社及唱片公司收录发行,其中《舞沙》被列为第八届全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动(文华奖)规定曲目,2025年为新艺术音乐入龚琳娜创作并发表歌曲《问西湖》。曾获香港国际竹笛邀请赛金奖,第二届国韵杯“民乐之星”,第三届、第四届“敦煌奖”中国民族室内乐新作品展评活动金奖,陕西省民族器乐新作品征集评选活动一等奖第一名等多项荣誉。曾多次与央视合作出演《风华国乐》《江山如画》《端午正风华》等栏目,原创《祁连音画》系列音乐会已在各地成功上演二十余场,多次举办个人独奏音乐会及原创作品音乐会,发布了《长安笛韵梦江南一卢耀波笛子独奏音乐会》及《祁连音画一卢耀波原创作品音乐会LIVE》等专辑,2020年由上海音乐学院出版社出版发行《祁连音画-卢耀波笛箫作品集》。
钟笑天/粤胡
上海音乐学院博士在读;师从著名二胡、板胡演奏家,博士生导师霍永刚教授至今。获第十二届中国最高比赛等级的音乐金钟奖二胡比赛金钟奖;获中华人民共和国文化部主办的第七届全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动,文华奖;获首届“华彦钧”民族器乐(二胡、民族管弦乐)作品征集活动,新作品最佳演奏奖。获由霍永刚教授带队的上海音乐学院黄自教学科研奖三等奖。连续两年中国国家奖学金获得者同时被评为年度三好学生;上海音乐学院“弦之翼”弓弦乐团首席;上海音乐学院“音才助飞计划”首批入选人之一;在二胡基础教学体系的研究中也颇有心得,跟随导师一起学习研究期间,成功在期刊一《音乐爱好者》2023年第三期出版了《缕缕清风拂笑脸,芦笙越野最缠绵-领略霍永刚作品<苗山印象>》。首演上海音乐学院作曲家许舒亚创作的作品《漓江吟》;首演荷兰作曲家Joel Bons为2024上海当代音乐节创作的《游牧民族》特别版;首演新西兰作曲家Louisa Nicklin创作的《Moonlit Delirium》;首演挪威作曲家Martin 0degaard 创作的《Qinghai Mountain Aria》;首演韩国作曲家 Jeon Seonkyo创作的《The Scenery of the Ancient Garden》。曾多次出访英国、法国、日本、韩国、东南亚等地以及香港、澳门特别行政区的国内外交流演出。并多次与国家大剧院、上海爱乐乐团、上海歌剧院、深圳交响乐团、贵阳交响乐团、莫斯科当代室内乐团、韩国KCO室内管弦乐团等国内外各大乐团合作演出。
封安邦/打击乐
青年打击乐演奏家,2010年考入上海音乐学院附中进行打击乐专业学习,直至硕士毕业师从上海音乐学院罗天琪教授。在校期间曾担任乐团、室内乐打击乐声部首席,多次参演校内外重大音乐类项目,如“上海之春”、“当代音乐节”、“阿那亚·虾米音乐节”、“IPEA国际打击乐节”、“上海音乐学院音才助飞”、“上海文化艺术基金”、“国家艺术基金”等。受邀参与中央电视台“中国器乐电视大赛闭幕式”、“快乐琴童”,以及上海电视台“音乐艺术课堂”、青浦区重阳系列等音乐类节目录制,哔哩哗哩直播音乐会上海站特邀演奏嘉宾、腾讯集团王者荣耀、英雄联盟等游戏打击乐录音、赛事演出。合作乐团包括上海爱乐乐团、上海民族乐团、上海彩虹室内合唱团、苏州交响乐团、宁波交响乐团等。曾获上海音乐学院学业综合奖学金、校级“三好学生”、“优秀毕业生”等荣誉。第六届“全国青少年乐器教育教学成果展示活动”(文华奖)重奏组金奖、2019“CCTV中国器乐电视大赛”获得非传统组合第一名、2022年美国亚特兰大国际青少年大赛世界打击乐组荣誉一等奖等奖项。
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