9月15日晚，光明“如实之夜”——袁莎古筝音乐会在上海音乐厅隆重上演，随着琴音铮淙悠扬，现场听众们虽身处大都市的音乐厅，心却已飞至清幽竹林、荒芜大漠、温婉江南林，回归自然，心与琴曲共鸣，感受穿越古今的时空幻想，音乐带来的四季，享受如实般的纯净之赏。
音乐会由袁莎及筝乐团成员孙金阳、白洋、张钰博、岑佳蔚、黄伟杰、孙雅姝等共同演奏，并有著名演诵艺术家胡乐民、青年笛箫演奏家艾鸿波、中央音乐学院青年打击乐演奏家吴昊、中央音乐学院青年钢琴演奏家张正宸等助阵合作。
袁莎老师一袭白裙，飘然的造型与国学筝乐相和，给现场听众们带来唯美清丽的视听享受。这位当代中国杰出古筝表演艺术家、教育家，中央音乐学院古筝硕士生导师，中国古筝学院院长，中筝艺术团团长；也是唯一一位包揽三项国内外顶级赛事的冠军获得者。如实很荣幸邀请其成为品牌形象代言人，袁莎内敛、优雅的气质和其自然、纯真的筝乐完美契合了如实纯净的品牌特性。
当晚演出，袁莎带领着筝乐团，以充满民族曲调特色的筝重奏《彝族舞曲》作为开篇，优美抒情的古筝旋律配以粗狂强悍的打击乐节奏，描绘了彝家山寨迷人的夜色与青年男女对美好爱情的向往，以及对幸福生活的无限深情与热爱。随后现代作品《风之猎》，在筝重奏乐团孙金阳、张钰博、黄伟杰与打击乐吴昊的演绎下，一派狂风猎猎，马嘶弩张，动人心魄的狩猎场面，使人仿佛身临其境。
随即，袁莎再次登场，和岑佳蔚、艾鸿波带来了独具创意的民族器乐和吉他的合奏曲《长相思》，这是袁莎运用古代歌曲音调改编的旋律，编配上选择了筝与萧、吉他中西方音调与律动的对话与融合，主题在节奏与旋律的层层叠进中扣人心弦，曲中的自由散板，萦怀着俊逸洒脱之气，思念便由此在时空的开阖变换中荡漾开来，“忆归期，数归期，梦见虽多相见稀，相逢知几时…”
行云流水间，不同曲目幻化成为了动人场景和画卷，当晚的上海音乐厅如同时空穿越一般，给人营造了诗意优雅的世外桃源仙境——在一曲充满民族风情《瑶族诗画》之后，一曲《战台风》展现了袁莎古筝琴技的极大张力，在她的领奏下，钢琴、打击乐和古筝重奏协奏共进，此起彼伏，描绘出了工人与台风搏斗的紧张画面，也将上半场的演出推向高潮，观众们在音乐的感染下，似乎也感受了一场暴风雨，疾风骤雨中感受到了工人英雄的果敢与坚定！
台上，古筝与不同器乐协奏和鸣，台下，观众们听得如痴如醉，惊喜连连。而细心的观众们发现，除了吉他、钢琴、打击乐之外，在袁莎手指下的主角乐器古筝也是换了一把又一把。在演奏《出水莲》时，袁莎换上了传统弦钢丝筝演奏，音调古朴，意韵悠长，将这曲中州古调演奏得浑然天成。事实上，为了准备今晚的演出，配合不同曲目以达到最完美的演奏效果，配备了多台古筝。每把都有其独特的音色，不能随意替代，这一细节足以见得这位古筝翘楚的专业与用心。
随着《出水莲》的开篇，下半场的精彩演奏继续。白洋带来了一首高难度技巧的古筝新作品《大漠行》，结合阿拉伯鼓，将丝路音乐与中国传统筝乐相互交融，跌宕起伏、大气磅礴，充满异域情调。随后，袁莎携特邀嘉宾著名演诵艺术家胡乐民登场，古筝弹奏和诗朗诵的结合，让现场观众感受了中华民族悠久历史文化的积淀和多元的艺术表达，《钗头凤》以浙江地方戏曲—越剧音乐为创作素材，古筝，钢琴与诗词，交相辉印，给人内心以深刻的震撼与激荡。《满江红》古筝与钢琴，刚柔并济，珠玉铿锵，胡乐民以振聋发聩之声情激民族精忠之魂魄。
音乐会临近尾声，2017年金砖会晤文艺晚会上献演过的《月亮月光光》再度响起，闽南童谣《月亮月光光》和《渔舟唱晚》的旋律完美地融为一体，《渔舟唱晚》代表了中国文化天人合一的思想境界，而其中的音型织体也颇具海潮波涛的意境。这两首曲子的融合与创新中赋予了许多独创性的发挥，注入了大气、时尚、温暖、灵动、澎湃、辉煌等气质，彰显了极高的艺术品位和文化内涵，既体现了中国传统文化的精华又体现了中国地域文化特色。此曲在来自上海保利大剧院童声合唱团的童声伴唱下，将古筝的韵味与童谣巧妙融合，旋律优美柔和，宁静清新，充满诗意，不仅在2017年金砖国家领导人厦门会晤文艺晚会上大放异彩，也为当晚的演出画下了完美句号。
伴随纯净悠然的琴音，听众们在古典与现代、美味与音乐、筝与诗的碰撞中，如实感受家国大义、缠绵情爱、壮丽山河，享受了一场身心共享的国乐之旅。而这也正是上海酸奶节“美味、健康、快乐”的理念所在。作为2017年上海旅游节的全新商旅结合项目，展示“四季上海、天天精彩”的魅力，在“光明‘如实之夜’——袁莎古筝音乐会”之后，将有更多精彩纷呈的活动接踵而至，为申城市民们带来视、听、触多维度的美食享受与艺术体验。（新闻来源：纯净如实/中国古筝网）
首页
电视频道
评论0条评论
精彩评论
最新评论